Bienvenue sur Rap-perso.com Rap Amateur :: Rap français, RnB, Hip Hop, français, rap us, R&B americain, Paroles des artistes de la catégorie Rap-RnB
Most viewed - Histhoire des Rappeurs connus
Rappeur LIM L.I.M, Il a 25 ans et s'appelle Salim mais ses potes l'on toujours appelé Limsa ... L.I.Msa ... L.I.M. Il vient bien sur du 92 (le PDS) et a fait parti du prodigieux collectif beat de boule ou lui et son groupe (movez langue) ont débuté leur carrière de rappeur.
Mais le beat de boule finit par se dissoudre et lui et son groupe ont donc pu préparer leur album intitulé "Héritiers de la rue".
En 2002, Lim sort une mixtape "violence urbaine" avec des featuring avec Mala, Dany Dan, les X-men, Dissident, la Fouine... etc.
En 2003, Lim sort sa deuxième mixtape "Double violence urbaine" avec entre autres un jeune rappeur, massi qui déchire tous sur le son appelé C4.
Et enfin en 2005, Lim sort son premier album solo "Enfants du ghetto", une vrai tuerie, avec encore plein de bon featuring (avec mala, son groupe movez langue, carte sur table, Denver, Midas...etc.)
LIM bénéficie aussi d'un gros avantage c'est qu'il est également producteur d'instruit et cela lui donne au moins l'assurance de n'avoir besoin de personne mais aussi de savoir qu'il pourra aider les autres artistes recherchant du son.
Il a aussi crée un label tous illicites avec un ami d'enfance... zeler, les généraux, moh, big boss, fantom, et plein d'autre artiste du PDS en font partie.
Rappeur Three 6 Mafia Sans compromettre leur image négative de groupe rap du Sud, Three 6 Mafia a rapidement évolué du rap underground vers un rap commercialement prospère tout en gardant leurs qualités propre et sans réellement faire de concession sur leur musique. Les Three 6 Mafia réaliseront d'innombrables albums sous plusieurs noms.
Représentant Memphis, les six membres du groupe, Crunchy Black, Gangsta Boo, Lord Infamous, Koopsta Knicca, Juicy "J", DJ Paul, développent et entretiennent une image relativement négative. Three 6 Mafia propose dans son rap des sujets tel que l'usage de de la drogue, la violence, l'agressivité, le sexe, la pornographie et tout autres sujets pouvant donner une image négative. De plus, la formation cinématographique des leaders du groupe, Juicy "J" et DJ Paul vient parfaitement renforcer le côté théâtral de ce groupe que beaucoup appelle le Wu-Tang Clan du sud. Le point commun entre ces deux groupes réside dans la volonté gérer les productions en interne, la participation unique des rappeurs du groupe, et la gestion en parallèle des carrières solo des membres.
Après avoir publié leur premier album officiel en 1995 et leur premier album sur un gros label en 1997, Three 6 Mafia s'est rapidement retrouvés sur les rives de la gloire lorsque que "When The Smoke Clears" a débuté à la sixième place du Billboard Album Chart en été de l'année 2000. Il est ainsi rapidement devenu évident que Three 6 Mafia n'était plus à considérer comme un groupe underground.
Avant que Three 6 Mafia ne fixe sont succès, d'autres projets avaient été tentés, DJ Paul a commencé sa carrière comme DJ, très populaire à Memphis, autour des années 1990, créant des mix-tapes à la maison avec son frère, Lord Infamous.
En 1991, DJ Paul s'est retrouvé avec un autre DJ local en vogue, Juicy "J", qui était un fan de ses mix-tapes ; les deux DJ ont ainsi commencé à produire leurs propres tapes tout en commençant à rapper sur leurs beats, puis ils ont commencé à intégrer des M.C. locaux dans leur musique.
Quelques temps plus tard Juicy "J" et DJ Paul avaient tellement aiguisé leurs beats, qu'ils en avaient développé une "marque de fabrique", ils ont alors commencé à collaborer avec les M.C. Locaux mais de manière officielle cette fois-ci ; en a résulté leur première réalisation underground sous le nom de Tripke 6 Mafia avec "Smoked Out Loced out". Après un accueil enthousiaste dans le Sud, le groupe a changé de nom pour Three 6 Mafia et a publié son premier album officiel en 1995, "Mystic Stylez".
À ce moment de leur carrière, la première formation de Three 6 Mafia, cherchait à être le plus vulgaire possible à travers des textes explicitement cru et dur, rappant sur des sujets tel que le sexe, la drogue et la violence. Bien que ces sujets n'étaient pas exactement ce que diffusait MTV, ils ont rapidement amassé une grosse popularité, tout à fait semblable à ce que Esham faisait à Détroit au même moment, et le groupe, à travers la controverse, voyait sa côte de popularité croître.
C'est donc tout naturellement que Three 6 Mafia fut amené à signer un deal avec Relativity Records. La première réalisation avec ce label fut "Chapter 2: World Domination", qui permit au groupe de polir son image.
À ce moment de l'évolution du groupe, ayant signé sur un label majeur et ayant marqué de "bons points" avec un single admirable, les leaders naturels du groupe, Juicy "J" et DJ Paul ont commencé à étendre leur emprise en réalisant des albums solo pour les membres du groupe Gangsta Boo, Koopsta Knicca), et des albums solos pour d'autres artistes (Project Pat, The Kaze), et également des compilations ("Tear The Club Up Thugs", "Hypnotize Camp Posse"). De manière assez similaire à ce que No Limit Records, le label de Master P, avait fait vers la fin des années 1990, un excès de productions affiliés à Three 6 Mafia inonda le marché.
Après trois années d'absence, Three 6 Mafia revint à la charge avec la suite tant attendu de "Chapter 2", l'excellent "When the Smoke Clears". Le titre "Take a Bump", encense de manière glamour la vie de gangsta rappeur et fait l'apologie de leur meilleurs représentant tel que Snoop Dogg, 2Pac et Notorious B.I.G....
En 2001, Three 6 Mafia nous livre un nouvel opus, "Choices" marqué notamment par le remplacement de Gangsta Boo par La Chat (ça s'invente pas !). On relèvera également la participation de Project Pat et de Ludacris.
Rappeur Mystikal Michael Tyler alias Mystikal est né à la Nouvelle-Orléans en Louisiane et très jeune Mystikal sèche assidûment les cours de l'école pour les joies de la rue (deal, sexe, drogue, argent facile...) et ne montre aucun intérêt pour la vie que lui offre son quotidien, c'est comme sa qu'un scout vient le recruter pour rentrer dans l'US ARMY car aux USA les militaires viennent dans les coins pauvre recruter des jeunes sans argent et sans repère pour leur promettre un salaire en échange de sa vie.
C'est comme sa que le soldat Michael Tyler se retrouve enrôlé direction le premier avion pour l'Irak pour la Guerre du Golf. Ses supérieurs reconnaîtront en lui un jeune très difficile a gérer ne respectant aucune forme d'autorité.
Une fois son mandat fini, Mystikal démissionna mais à vrai dire l'armée était pas contre son départ...
Mystikal cherche ses repères ainsi que sa vocation et choisit la musique comme seule issue de secours. Il réalise ses débuts en 1995 sur le label indépendant Big Boy Records avec son premier album éponyme dans lequel on retrouve un hommage à sa sœur , Michelle Taylor, assassinée par son petit ami avec des titres comme Murderer et Dedication To Michelle Taylor.
Avec son premier album Mystikal réussit à s'imposé dans l'underground et attire le regard du label Jive.
C'est en 1996 que sort son second album " Mind of Mystikal " qui est en fait son premier album mais retravaillé.
Le succès underground de Mystikal l'amène à rencontrer le producteur / rappeur Master P. Le Business Man propose à Mystikal de poser quelques featuring sur les albums du label No Limit Records. Mystikal accepte de se servir du Tank (logo du label) pour se faire un nom plus étendu que dans la Nouvelle-Orléans, mais une signature sur le label n'est pas encore d'actualité.
Tous commence sur l'album du groupe Steady Mobb'n avec "Premi Drama " et le titre " It's On " qui l'amèneront sur la BO de "Bout It Bout It" qui est une production Master P sur le titre " What 'Cha Think ".
Mystikal apprécie le travail du label et sympathise avec le producteur KLC du Beat By The Pound avec qui l'alchimie est parfaite. Master P propose alors avec tous son sens du commerce à Jive de garder Mystikal mais de léguer 45% de son contrat a No Limit Records pour la production d'albums de Mystikal et signe donc un deal de 3 albums.
" Unpredictable " sera le premier album à sortir sur le label No Limit avec bien sur le partenariat de Jive. On retrouve sur cet album le titre " Unpredictable " qui lancera son fameux gimmicks " If it ain't life It ain't Me " avec son dernier couplet ou il dédicace un grand nombre de personne.
Suivra en 1998, " Ghetto Fabulous " composé de beaucoup de bonnes tracks gardant la même formule que l'album " Unpredictable ". Busta Rhymes, Naughty By Nature, Master P, Silkk The Shocker, Mia X s'ajoutent à la liste de featuring composant l'album.
En 2000, après 2 albums sur 3 sur No Limit, le label Jive rompt le contrat avec Master P et permet à Mystikal de sortir l'album " Let's Get Ready " dans lequel le groupe Outkast, Da Brat et Petey Pablo sont invités à rapper et de la participation des Neptunes pour la production de quelques titres. A noter qu'avant la sortie de l'album, le label Jive envoya Mystikal pour un relookage et essaya de changer le nom de Mystikal en Mystik mais bien sûr Mystikal refusa. L'album reçoit un bon accueil du grand public avec des tubes comme " Danger " et " Shake Ya Ass ". Son plus gros succès commercial.
Mystikal reçoit les foudres de C-Murder, le frère de Master P avec le titre " Betchya ".
C'est en 2002 que Mystikal sort son album " Tarantala ", un album dont certains diront que c'est la confirmation d'un talent et d'autre comme son plus mauvais album mais faut avouer que le niveau est là comparé à certains rappeurs sudistes. Method Man, Redman, Juvenile ou Butch Cassidy participe à l'album ainsi que les producteurs les plus hot du moment The Neptunes. L'album fut un bide commercial mais est tout de même nominé à une cérémonie musicale au USA.
Mystikal commence à avoir des problèmes avec la justice pendant que Mac et C-Murder se font arrêter pour de sombres affaires de meurtres. Mystikal est arrêté pour avoir forcer sa coiffeuse à coucher avec lui et ses garde du corps en échange de son silence sur l'argent qu'elle lui a soi-disant volée. Un arrangement financier s'était trouvé jusqu'à ce que le juge apprenne l'existence d'une cassette vidéo montrant la scène de viole. Mystikal est alors incarcéré pour 6 de prison.
Rappeur Chris Bridges Ludacris de son vrai nom Chris Bridges. Il né a Chicago.
Ses parents étant très jeune à sa naissance (ils étaient tous deux encore au collège) ils l'emmenèrent au fêtes de fin d'années ou Luda pris goût a faire la fête. A 12 ans il rejoint un collectif hip hop local les Loudmouth Hooligans. Seulement cette même année il déménage a Atlanta. C'est à Atlanta qu'il est engagé en tant qu'animateur du Hot 97 local. Ce job lui permet de rencontrer des rappeurs et de se faire des connections dans le métier.
En 2000 il franchit le pas et sort son premier album Inconegro en indépendant, ce disque ayant beaucoup de succès Def Jam décida de signer Ludacris et de rééditer Inconegro sous le nom de "Back For The First Time".
Fin 2001 sort Word Of Mouf qui rencontre un fort succès grâce a des tubes tels que Move Bitch ou area code.
En 2003, Ludacris sort son Chicken & Beer qui rencontre un très fort succès grâce a des titres comme "Stand Up" P Poppin.
En Novembre 2004 sortira Red Light District 3° album de Ludacris
Rappeur Moss Gregory Shad aka lil bow wow Moss Gregory Shad aka Lil Bow Wow est né le 9 mars 1987 à Ohio.
Tout petit, Lil' Bow Wow admirait les rappeurs tels que Tupac Eazy E et NWA. Dans son quartier, on le surnomme "Kid Gangsta" car il avait déjà les gestes de grands rappeurs.
Bow Wow est le prince du Hip Hop du nouveau millénaire. Il chante déjà aux côtés des grands noms comme Snoop Dogg, Destiny' Child, Da Brat et Jermaine Dupri son producteur ( So So Def Records).
A 14 ans, Bow Wow est déjà un ancien dans le rap game puisqu'il rappe sur scène depuis l'âge de 6 ans. Selon Sonicnet.com, Bow Wow est capable de rapper 16 tranches consécutives de rimes et cela, plus vite que certains rappeurs de la Old et New School.
Découvert par Snoop Doggy Dogg lors d'une tournée (Chronic Tour) organisée par Dr Dre et Snoop Dogg il y a toute une foule de fans.
Après le concert de la tournée, une audience a suivi. Snoop Dogg a invité quelques gosses et leur a demandé de rapper. Parmi ces gosses, Lil Bow Wow y était. Snoop Dogg fût donc impressionné par Bow Wow qui rappait correctement bien. Peu après, Snoop invita donc Bow Wow et s'engagea auprès de la mère de Bow Wow de l'encadrer.
En 1993, Bow Wow travaille en studio avec Snoop Dogg, Nate Dogg, Waren G. C'est à ce moment là que Snoop Dogg le surnome Lil'Bow Wow. Peu après, l'album "Dogg Style" de Snoop sort, et et obtient le titre de Disque de Platine 5 fois (Multiplatinum). Avec grande surprise, Lil Bow Wow y figure. Dans plusieurs morceaux, il chante et crie. Dans les concerts, à 6 ans, Bow Wow tient le micro en compagnie de Snoop Dogg et autres rappeurs. Snoop Dogg aidait donc Bow Wow à signer un contrat avec Death Row de Suge Knight, mais cela n'avait pas marché.
Lil Bow Wow fût donc récupéré par Jermaine Dupri son producteur actuel (So So Def Records). Le film "Will Wild West" vous connaissez ? Bow Wow joue dans la musique de ce film en compagnie de Will Smith et Dru Hill.
Son premier single "Bounce With Me" sortira plus tard avec un grand succès. Puppy Love (Son autre surnom) joue aussi dans "Jumpin! Jumpin! " des Destinys Child.
En 2000, " Beware Of Dog " le premier album de Bow Wow sort. Cet album reçoit le titre Disque de Platine 2 fois (Double platinum). Ensuite, son 2ème single est sorti, son titre est : Bow Wow [That Is My Name]. Bow n'arrête pas de travailler puisque, un autre single est sorti : "Puppy Love", ce morceau qui est chanté dans tout lycée, collège ou école.
Avec ce troisième single et cet album, Bow Wow a le statut de star et le tapis rouge lui est constamment déballé dans des cérémonies comme les Grammy Awards. Plus récemment, il était en duo avec Madonna au Grammy Awards. Impressionnant !!! Les filles de 11 á 16 ans peuvent aujourd'hui dire qu'elles ont leur star à elles car Bow Wow a dit qu'il les aime toutes.
Comme la plupart des stars du rap, hip hop et RnB, Bow Wow s'est aussi lancé dans le cinéma. En effet, le premier film joué par l'adolescent rappeur Bow Wow est sorti le 3 juillet 2002, son titre est Like Mike, c'est un film concernant le basketball. Comme concurrent, Lil Bow Wow a désormais un rival, c' est le jeune rappeur Lil Romeo, qui est le fils du grand producteur Master P, fondateur de No Limit Records.
Rappeur Percy Miller Né Percy Miller le 29 Avril 1970 à la Nouvelle-Orléans en Louisianne, Master P est le grand frère du rappeur C-Murder.
Il a grandi à Los Angeles lorsqu'il était adolescent ce qui a sans doute influencé sa carrière musicale. Il déménagea en Californie pour étudier le commerce à Oakland. C'est avec de l'argent que lui a donné son grand-père, vers la fin des années 80, qu'il a investi dans un magasin de disques à Richmond qui s'appellait "No Limit", avant de monter le label du même nom en 1990. Lui et son équipe de production "Beats By The Pound" ont commencés à sortir des albums hésitants.
Les sorties de No Limit étaient des projets avec un budget très faible et sans aucune publicités dans les gros médias tel que la télévision ou la radio.
Mais le label ne resta pas inconnu dans l'underground et devint vite une petite référence. Master P sortit un premier succès underground en 1994 intitulé "Ghetto's Tryin' To Kill Me !", première sortie solo de l'artiste.
Il forma ensuite Tru avec son frère C-Murder et Silkk The Shocker. Le groupe sortit le premier album sous No Limit et leur opus fit de la publicité pour le label lorsqu'il rentra dans le Top 30 des charts R&B.
Master P sortit ensuite plusieurs albums qui eurent plus ou moins de succès tels que "99 Ways To Die" en 1995, suivit de "Ice Cream Man" en 1996 qui se classa en 26ème place dans les charts US en Mai 1996.
Vint ensuite l'album "Ghetto D" en 1997 qui fut numéro 1 américain en Septembre 1997.
Grâce à ces succès d'albums, Master P et son label se firent connaître encore plus notamment grâce au petit livret présent dans chaque album qui présentait les prochaines sorties du label.
Silkk The Shocker et C-Murder sortirent ensuite plusieurs albums qui eurent eux aussi plus ou moins de succès, No Limit s'était établi comme étant l'un des labels Hip-Hop les plus populaires.
Master P produit et finança tout seul son film autobiographique intitulé "I'm Bout It" ce qui augmenta encore la popularité du rappeur et de son label. Quand le film arriva en vidéo, la bande originale du film se classa tout de même numéro 4 dans les charts américains en Juin 1997.
Master P sortit encore un autre album intitulé "MP Da Last Don" durant l'été 1998 et un deuxième film apparu dans les cinémas américains intitulé "I Got The Hook Up". No Limit vivait alors une époque florrissante et cela depuis 1996.
No Limit signa alors en 1998 un artiste qui venait de quitter Death Row : Snoop Doggy Dogg. C'est également quand il signa chez No Limit qu'il changea de nom pour désormais s'appeller Snoop Dogg, comme pour marquer un trait sur sa carrière chez Death Row.
En Février 1999, Silkk The Shocker sortit un album intitulé "Made Man" qui se classa au sommet du Billboard américain. Les autres branches dans lesquelles l'infatiguable Master P s'était lancé était une ligne de vêtements, une agence de management de sport et pour son compte personnel il s'était associé à une équipe de basket.
Master P sortit ensuite "Only God Can Judge Me" en 1999 et en 2000 "Ghetto Postage".
No Limit, qui était un sous-label de Priority Records, fit la transition pour aller chez Universal Records. Tout cela se fit vers la fin de l'année 2000. L'album de Master P "GameFace" inaugura cette nouvelle transition en Décembre 2000. Son frère C-Murder a monté un sous-label de No Limit qui s'appelle Tru Records en référence à leur premier groupe.
Son dernier album en date sorti en mai 2004 a été assasiné dans la presse, mais franchement moi je le trouve bien, bien crunk, avec des feat de Lil' Jon, c'est frais...
Rappeur Young Buck Lorsque le rappeur Young Buck arrive sur le devant de la scène, notamment en tant que membre de G-Unit, crew de 50 Cent, il est considéré comme une "1 pti nouveau" alors qu'en fait il est présent dans le rap game depuis un petit moment déjà .
Young Buck, natif de Nashville, Tennessee, a commencé à rapper à l'âge de 12 ans et est entré en studio d'enregistrement à l'âge de 14 ans, à la même période où il commencer également à colporter des produits narcotiques.
Le boss de Cash Money, Brian "Baby" Willams, repère Young Buck alors que ce dernier n'avait que 16 ans, lors d'une rap battle, et lorsque Buck sort du lycée, il le ramène à la Nouvelle-Orléans, où il retrouvera le reste de l'équipe de Cash Money.
Young Buck va beaucoup oeuvré pour Cash Money, et surtout pour Juvenile, et pendant quatre années, il attend son heure, trop apparemment, car il décide finalement de claquer la porte de Cash Money ne voyant rien de concrêt se mettre en place pour lui, alors que légitiment il désire se produire et rapper sous son propre nom .
Alors qu'il entre dans une période difficile, travaillant sans cesse pour enfin pouvoir se faire un nom, un évènement tragique vient freiner son destin. Un homme fait irruption chez lui, fraccassant la porte d'entré, gun à la main, Young Buck se retrouve blessé dans le dos, touché par deux balles.
Quelques temps après cet facheuse aventure, Young Buck s'associe au rappeur D-Tay et ensemble ils réalisent un album intitulé "Thuggin' Til The End" sur le label Next Level, en août 2000. L'album n'a pas fait grand bruit mais Cash Money reprend contact avec Young Buck par téléphone pour lui demander de revenir sur le label.
Il accepte mais après deux semaines passé à trainer derrière les bureaux, il comprend qu'encore une fois il s'est fait planté. Il court alors derrière Juvenile, qui était prêt à cette époque à quitter le label Cash Money, et il prend la route avec le rappeur pour une tournée. Lorsque le tour s'arrête pour une date à New York, Young Buck rencontre 50 Cent, et ce dernier l'invite rapidemment à rejoindre son crew, G-Unit. Young Buck accepte, avec la bénédiction de Juvenile,
et co-écrit le titre "Bloodhound" de 50 Cent et assure également le featuring.
Arrive le premier album de G-Unit, "Beg For Mercy" et le "monde" prend conscience de l'existance de Young Buck.
L'album est double album de platine lorsque Buck sort son premier opus sous G-Unit, "Straight Outta Ca$hville", sur Interscope en août 2004. On retrouve 50 Cent, Lil' Flip, Tony Yayo, Ludacris et son pote D-Tay. L'album, comme ceux de l'ensemble du crew G-Unit, fonctionne très bien. Troisième place au Billboard 200 et deuxième place au Top R&B/Hip-Hop Albums.
Signalons également la réedition de "Da Underground, Vol. 1" en juin 2004 sur le label John Galt Entertainment. Cet opus atteindra la dix-septième place au Top Independant Albums, les flows et meme la voix de young buck son différents, mais ça rend pas mal.
Rappeur Xzibit Xzibit (Alvin Joiner) est né à Detroit où il vécu jusqu'à ce que sa mère ne meut alors qu'il avait neuf ans. � l'âge de dix ans, Xzibit écrivait des rimes pour se divertir parce qu'il n'avait pas de radio. Son père se remaria et déménagea la famille dans le Nouveau Mexique. Xzibit a finalement fait son chemin à travers le sud-ouest, restant un moment dans l'Arizona. Pendant ce temps là , Xzibit commença à avoir des problèmes. � l'âge de 14 ans, il fut enlevé de sa maison pendant deux ans. "J'étais juste déchaîné" dit-il à propos de ces problèmes qui remplissaient ses journées. Xzibit fut libéré par l'État sur parole à 17 ans. Après ça, il décida qu'il faillait encore déménager, il se servit donc des rues pour faire assez d'argent afin de déménager en Californie. En 1992, Xzibit se connecta avec le producteur Broadway à L.A.. Il était supposé paraître avec Ahlee Rocksta sous le nom de The Shady Bunch, avec Broadway à la production, mais quand ce projet fut tombé à l'eau, Xzibit décida de se lancer en solo avec son ami Pen One qui plus tard lui produira Enemies & Friends sur son album At the Speed of Life. Broadway gardera un oeil sur lui et l'introduira auprès de Tha Alkaholiks et de King Tee. Xzibit apparaîtra donc sur le morceau Freestyle Ghetto de King Tee IV Life. Ensuite il s'est occupé avec Liks' Coast, avec qui il démontre son côté humoristique. Steve Rifkin, propriétaire de Loud Records offrira ensuite un deal à Xzibit.
En 1996 Xzibit fait ses débuts solo avec At the Speed of Life. Avec son style unique, son imparable précision de faire et l'intensité naturelle de sa voix grave, X to the Z balance un des meilleurs et des plus frais albums de 1996. Il est toujours resté authentique avec l'industrie du disque rongée par des rappeurs flambants avec leurs artifices couleurs argent. "J'ai appelé mon album "At The Speed Of Life" parce qu'il y a bien plus de truc dedans que les niggaz pensent. Je connaît plus de niggaz déjantés et hors de la réalité pour qui la priorité c'est les guns et la vie de gangster que de gens normaux dont la seul chose qu'ils veulent est de nourrir leurs gosses. C'est leur speed. Mais c'est bizarre de voir que tout le monde coïncide au même moment mais en même temps les choses changes dans différentes directions". Paparazzi, le puissant single moteur de At The Speed Of Life, est une chanson destinée à exposer comment le Rap Game est devenu « Hollywood ». Un de ses couplet dit : "C'est une honte, les niggaz dans le Rap Game ne sont que là pour l'argent et la notoriété".
En 1998, 40 Dayz & 40 Nightz suit et fut présenté par un renouveau comme Xzibit l'avait fait deux ans avant avec At The Speed Of Life. Il savait ce dont il avait besoin pour apparaître au delà des sujets underground. Il explique "j'ai fait deux albums de rap dur. J'ai prouvé que je pouvait balancé des rimes. J'ai cotisé pour le milieu du rap guerrier. Maintenant je suis en train de faire des chansons qui ont un concept. Cet album va plus loin que mon habileté à ronger les MCs". Construisant sa prise de vitesse avec son apparition sur Bitch Please de l'album No Limit Top Dogg de Snoop, Xzibit est prêt à se faire accepter dans le Rap Game. Il remarque qu'"après la sortie de Bitch Please, on était partout. C'était un de mes premier succès radio qui n'était pas issue d'un disque local ; il avait était entendu dans le monde entier. Cette chanson a définitivement élargie mon nombre de fans et m'a fait évolué à un autre niveau".
Avoir DrDre, le plus respecté des producteurs hip hop, comme producteur exécutive de son troisième album Restless a donné à ce MC underground une reconnaissance dans la tendance générale. Xzibit signale que "depuis que Dre est le producteur de l'album, il m'a aide à choisir les morceaux. Il a arrangé les chansons et a fait des suggestions sur quoi on devait s'orienter et sur où on devait glisser le chant. J'ai fait les traits d'un tableau et il l'a peint". Dr. Dre produit quatre morceaux de l'album : le premier single Take Your Stripes (sur lequel il figure), Take Me There (featuring Tray Deee et le MC féminin Ms. Roq), un enflammant morceau conduit par une guitare, You Know (featuring Dr. Dre) et "Black Rabbit". L'album possède d'autres productions comme celle de Erik Sermon et The Teamsters des Def Squad, des stars de la West Coast comme Mel-Man, DJ Quik, Soopafly et Batttlecat qui balancent des beats sur lesquels posent Snoop, Nate Dogg, Eminem, Tray Deee, Defari et King Tee. Snoop pose sur DNA (Drugs and Alcohol), produit par DJ Quik. Fuckin' You Right, qui a comme sujet les femmes, est un morceau enthousiaste sur lequel Xzibit expose son point de vue sur les relations nocturnes avec des femmes qui selon lui consolident celles du couple. Get Your Walk On, produit par Mel-Man et Battlecat, est un G-Funk pour tous thugz qui aiment bouger. Xzibit nous explique que "c'est un morceau fêtard. Quelque chose pour les niggaz qui vont se déchaîner en boite". X to the Z enchaîne avec la même introspective pleine de soul que sur ses vieux succès Foundation et Paparazzi sur le reflétant Sorry I'm Away So Long produit par DJ Quik, dédié à son fils et sur lequel il fait partager ses sensations quand il est en tournée et que celui-ci lui manque. Le morceau fait apparaître la voix veloutée de Suga Free.
Restless ne pourrait être complet sans la famille Alkaholik d'Xzibit. Loud 'N' Clear, produit par Battlecat, et un morceau autorisant King Tee et Defari de vanter Likwit, leur clan. "C'était une rude bataille pour nous. Defari et King Tee allaient signer sur Open Bar Records, mon nouveau label, car ils en avaient terminés avec Loud Records. Nous essayions de les ramener dans la famille, quelques soit le prix". Se lier avec les poids-lourds de la West Coast était partie intégrante du plan de maître d'Xzibit. "Ce qui a attiré du nouveau monde c'est que maintenant des paroliers comme moi-même et d'énormes stars comme Snoop et Dre sont connectés et font des choses ensemble". Avec maintenant toutes les pièces en place, Xzibit peut à peine tenir en place avec toute l'excitation de Restless. "Toutes mes expériences sur No Limit Top Dogg de Snoop, Chronic 2001 de Dre et sur le Up In Smoke Tour sont payantes. Je suis un bon artiste et l'intégrité de ma musique est délicate. Maintenant, il est temps de vendre des millions de disques. Avec Restless je suis en train de satisfaire le noyau de mes fans et de plaire à d'autres. Je suis venu de tellement loin et j'ai tellement bataillé que je n'ai rien à donner d'autre que le meilleur". En 2002 il sort son 4ème album, Man vs Machine, avec toujours DrDre en producteur executive. L'album, un peu moins bien réussi que le précédent, reste quand même dans son style hardcore pour lequel il est connu.
Rappeur Arsenik Style
Rap hardcore
Ils représentent
le quartier du 6eme chaudron a Villier le Bel (95400) dans le val d'Oise en region parisienne.
Pourquoi Ärsenik ?
Le groupe s'etait au depart baptise Art Sonic ce qui est devenu par deformation Arsenik. Infos : l'arsenic est un element d'origine naturelle qui est largement repandu dans la croute terrestre. L'arsenic est present a l'etat de traces dans toutes matieres vivantes. L'arsenic a haute dose est un poison mortelle qui a ete pas mal utilise au Moyen-Age par les empoisonneurs.
L'histoire du groupe
Calbo et Lino ont commence a s'interesser a l'ecriture vers le milieu des annees 1980. Arsenik se forme en 1993 a cette epoque ils etaient 3 et s'appelaient Art Sonic. Arsenik debute reellement 1995 avec le titre "ball-trap" sur la compile "l'art d'utiliser son savoir" de DJ Desh. C'est grace a ce titre que Kenzy les remarque il les prend alors en main. En 1996 apres avoir fait de la prison Tony Truand est expulse vers le Congo. A cette epoque le pays est en guerre. Il est reste 4 ans au Congo. A son retour en 2000 Tony Truand commence une carriere solo.
Ils font partie des collectifs
Bisso Na Bisso
et
Secteur
Ses membres
Calbo
Lino
Tony Truand
A.K.A. : Rety Bon Ap', TNT, Tony Cerrano
fonction : MC, auteur
Origine : Congo
Il a fait partie de Ärsenik : de 1993 a 1996
Leur son
1998 "quelques gouttes suffisent" 1er album.
Leurs clips
1998 "boxe avec les mots".
1998 "affaires de famille" feat Doc Gyneco.
Les DJ's qui ont travaillé avec Ärsenik
Ghetch
Djimi Finger
Leurs featurings
1996 "le calibre qu'il te faut" album de Stomy Bugsy. Arsenik feat sur "j'avance pour ma familia" avec la Rumeur, la Clinique, Hamed Daye et Passi.
1998 "quelques balles de plus pour le calibre qu'il te faut" album de Stomy Bugsy. Ils feat sur les titres "quand Bugsy et son gang degomment" avec Hamed Daye et les Neg'Marrons ; "j'avance pour ma familia" avec la Rumeur, la Clinique et Hamed Daye ; "un rep qui fait reup" avec Hamed Daye, Passi, Oxmo Puccino, Pit Baccardi et Hifi.
1998 "so good" single extrait de l'album de Davina (chanteuse R&B americaine). Arsenik feat sur "so good". 500 singles ont ete presse, c'est un collector.
1998 "la galerie des glaces" album de IPM. Ils feat sur le titre "mortel poison".
1998 "100 regrets" album de Donya. Ils feat sur le titre "eternel combat".
1999 "Pit Baccardi" album de Pit Baccardi. Ils feat sur le titre "comme a l'ancienne".
1999 "le testament" album de la Brigade. Ils feat sur le titre "apocalypse demain".
Ils ont participé aux compiles
1995 "l'art d'utiliser son savoir" compile de DJ Desh. Ils chantent "ball-trap".
1996 "hostile" compile du label hostile records. Ils chantent "l'enfer remonte a la surface".
1996 "L.432" compile. Ils chantent "rimes et chatiments".
1998 "liaisons dangereuses" compile produite par Doc Gyneco. Les Arsenik chantent : "dans ma ruche" avec J.P. C'est un inedit.
1998 "le Secteur Ä à l'Olympia" double live du Secteur A.
1999 "collectif rap 2" compile de DJ Abdel & DJ Djel.
1999 "indigo version R&B" compile du Secteur A.
1999 "PC 1" compile du label Premiere Classe. Arsenik pose "l'art de la guerre" avec Akhenaton et Pit Baccardi.
1999 "Djamatik connections" compile de Djamatik.
2000 "planète rap millenium" compile. Ils chantent "affaires de famille".
2000 "Secteur Ä all stars" compile du Secteur A. Ils chantent "on ira tous au paradis" (extrait de la BO du film trafic d'influence) avec Stomy et "shadlin/6eme chaudron" avec RZA (Wu-Tang Clan) (inedit).
2000 "sad hill impact" compile de DJ Kheops. Ils chantent avec Def Bond "tous veulent le succes".
Ils ont participés aux mixtapes :
199? "opération coup de poing" mixtape.
1999 "DJ Size #2" mixtape de DJ Size.
Ils ont participé aux BO des films
1999 "trafic d'influence" musiques inspirees du film de Dominique Farrugia. Ils chantent "on ira tous au paradis" avec Stomy Bugsy et Jane Fostin (Zouk Machine). C'est un inedit.
Ils ont participé aux clips
1998 Doc Gyneco "arrete de mentir" en live. (extrait du concert du Secteur A a l'Olympia").
1999 "l art de la guerre" avec Akhenaton, Shurik'n & Pit Baccardi (extrait de la compile "PC1" du label 1ere Classe).
1999 "on ira tous au paradis" avec Stomy et Jane Fostin (extrait de la BO du film trafic d'influence).
2000 "tous veulent le succes" avec Def Bond (extrait de la compile "sad hill impact)
Ils apparaissent dans les clips de
1998 Donya "carte postale".
1999 X-Clusives "Jalousie".
2000 Neg'Marrons "le bilan".
Ils ont participé aux concerts
1998 ils sont les guests de la tournee de Passi.
1998 ils participent au "gangster d'amour tour" de Stomy Bugsy.
1998 (26 novembre) ils ont participe au festival "Sarcelles Mulhouse connection acte 1" organise par Rexy B, Leosh et Jerry.
1998 (1er mai) a Nantes "la nuit du Secteur A".
1998 (22 et 23 mai) a Paris "le Secteur A a l'Olympia".
1999 metropole groove.
Quelques infos
Lino et Calbo sont freres. Ils ont un petit frere qui rappe egalement : Tequila.
Calbo et Lino sont les cousins de Passi.
Les Arsenik sont manages par Sarcelite Conseil.
Rappeuse Eve Né Eve Jihan Jeffers à Philadelfia (Pennsylvanie) en 1979, Eve est aujourd'hui l'une des rappeuses les plus connu du grand public.
Actuellement il semblerait que c'est la seule femme de son label "Ruff Ryders Records".
Ce "petit bout" de femme hyperdynamique possède vraiment son propre style, qui a été révélé avec la fin des années quatre vingts dix, et peut être considéré comme une sérieuse rivale de Foxy Brown et de Lil' Kim.
Eve a fait ses débuts dans le rap durant son adolescence, notament en faisant parti d'un groupe dans son lycée. Elle fut ensuite Gogo-danseuse, avant de se relancer dans le rap et changea son nom en "Eve Of Destruction", tout un programme !
Elle commença alors à faire des concours de MC dans les clubs de sa ville. Sa carrière débuta vraiment lorsque Dr. Dre lui proposa de signer sous son label Aftermath Records. Il l'aida alors à produire sa première Demo-Tape. Elle contenait le titre : "Eve Of Destruction" qui se fit connaître quand il apparu sur la B.O. du film Bulworth en 1998.
Son contrat avec Aftermath fut arrêté et elle se retrouva alors sans label. Elle eu alors la chance de rencontrer à Los Angeles celui qui allait devenir la grosse pointure du label Ruff Ryders Records, le rappeur DMX qui lui proposa un contrat sur ce label.
Elle enregistra son premier titre avec Ruff Ryders : "What Ya Want" qui figurera sur la compilation : "Ryde Or Die Vol. 1" qui se vendit très bien.
Elle sorti en 1999 son premier album solo qui s'intitulait : "Let's Be Eve... Ruff Ryders 1st Lady" qui se classa numéro un aux tops américains durant le mois de Septembre de cette même année.
Il y avait là , la collaboration de DMX, The LOX et de Missy Elliot.
Le titre "Gotta Man" confirma que Eve devenue une artiste à part entière.
Son deuxième album : "Scorpion" sorti en 2001 sous Interscope Records. Dr Dre a produit quelques titres sur cet album mais on retrouve également Swizz Beatz à la production de quelques uns des titres.
Comme pour le premier opus, Eve s'est adjoint la participation de quelques uns des autres membres du team avec la présence de DMX, Drag-On, et des LOX.
L'année 2002 sera l'année du troisième album solo de l'artiste avec "Eve-Olution" dont vous pouvez lire la chronique ici.
Rappeur 113 Héraut d'un rap hardcore enragé dans les années 90 avec son groupe Ideal J, Kery James a radicalement changé de registre après le décès d'un ami en se convertissant à l'islam. Le rappeur apaisé prône en solo des valeurs d'amour et de respect. Aujourd'hui, il tente de défendre sa religion à travers la musique et s'engage avec citoyenneté dans la société.
Alix Mathurin, alias Kery James, est né en Guadeloupe le 28 décembre 1977 de parents d'origine haïtienne. Il passe les sept premières années de sa vie auprès de sa mère sur son île natale. Mais son père, qui nourrit de hautes ambitions pour ses enfants, décide de l'envoyer avec sa soeur en pension en France, afin qu'ils reçoivent une bonne éducation. Kery débarque donc en métropole en octobre 1985. Après quelque temps passé au pensionnat, sa mère, venue s'installer en France entre temps, réussit à les récupérer. Kery découvre alors son nouveau foyer : une pièce d'environ 30m² située dans un pavillon d'Orly, en banlieue parisienne. L'adaptation est difficile et l'adolescent se laisse rapidement entraîner par la rue ; c'est là qu'il découvre le rap.
Les débuts fracassants d' Ideal J.
A 11 ans, le jeune Kery se fait remarquer à la MJC d'Orly pour ses talents d'auteur, de danseur et de rappeur. Deux ans plus tard, il crée avec ses amis Harry et Teddy le groupe Ideal Junior, plus connu sous le nom d' Ideal J, baptisé ainsi en raison de leur jeune âge. Leur verve acerbe et provocante ne passe pas inaperçu dans le petit monde du rap français, et un producteur décide alors de les prendre sous son aile. En 1992, Ideal J sort ainsi son premier maxi intitulé "La vie est brutale", sur lequel Kery fait montre de ses talents de rappeur.
La même année, DJ Medhi - figure aujourd'hui reconnue dans le milieu du rap et de l'électro - rejoint la formation; c'est lui qui compose désormais tous les instrumentaux du groupe. Mais en 1993, les rappeurs se brouillent avec leur producteur et la sortie de leur premier album se retrouve bloquée pendant trois ans. "Original MC sur une nouvelle mission" sort donc en 1996, mais c'est avec "Le combat continue" en 1998 que le groupe connaît la consécration. Considéré par beaucoup comme l'un des groupes de rap les plus hardcore de l'époque, les textes incisifs d' Ideal J font couler beaucoup d'encre. Kery James se place en agitateur virulent, prônant la rébellion contre l'état français et flirtant parfois avec un certain extrémisme. Pris dans l'engrenage de la rue et de ses vices, le rappeur manque de peu de basculer du mauvais côté. Mais en 1999, l'assassinat tragique d'un de ses meilleurs amis lui fait l'effet d'un électrochoc: il réalise subitement qu'il aurait pu être à sa place. Kery James décide alors d'arrêter le rap et trouve refuge dans la religion.
Le "rappeur repenti"
A l'instar de nombreuse stars du rap américain, Kery James choisit de se convertir à l'islam. Alix devenu Ali, change alors radicalement de vie et de discours en s'investissant pleinement dans la pratique et l'étude de la religion musulmane. Entre temps, ses proches sont parvenus à le convaincre de revenir sur sa décision d'abandonner la musique. Maintes fois repoussé, son premier album solo intitulé "Si c'était à refaire" sort en octobre 2001. Fortement influencé par les valeurs prônées par le Coran, ses textes n'ont plus rien à voir avec les brûlots provocateurs d' Ideal J. Kery James prend même à contre-pied le discours rap habituel et tous ses clichés en cassant les mythes de l'argent facile et de la violence. Le jeune "sauvageon" d'Orly a mûri et regrette ses erreurs passées. Ses chansons délivrent désormais des messages d'amour, de paix et de respect. Celui que les médias surnomment le "rappeur repenti" dénote dans le paysage rapologique français. "Si c'était à refaire" est très bien accueilli par le public et la critique et se devient même disque d'or (100.000 exemplaires vendus) en à peine quelques semaines.
Attiré depuis quelque temps par la composition, Kery James a profité de l'occasion pour écrire lui-même la plupart des musiques de son album, en prenant bien soin de n'utiliser aucun instrument à vent ou à cordes, en respect d'un commandement religieux. Sur scène, le rappeur s'entoure d'un véritable orchestre acoustique (le James Band), chose rare dans le hip hop. Après être monté sur les planches du mythique Olympia à Paris en mars 2002, Kery clôt le plus grand rassemblent rap / r'n'b jamais organisé en France: Urban Peace au Stade de France le 21 septembre 2002.
Cependant, ces choix et ses prises de positions artistiques, guidées par la pratique d'un islam orthodoxe, dérangent sa maison de disques qui décide malgré son succès, de ne pas le suivre sur son nouveau projet discographique.
Son engagement religieux et citoyen
C'est donc sur le label indépendant Naïve que sort en avril 2004 son nouveau disque intitulé "Savoir et vivre ensemble". Profondément affecté par la vague d'attentats sans précédent perpétrés dans le monde entier par des terroristes se réclamant de l'islam, Kery James a souhaité à travers la musique redonner à sa religion le visage qu'elle mérite: celui de la paix, de la fraternité et de la tolérance. Son second disque prend donc la forme d'une compilation réunissant des artistes de tous bords et de toutes confessions, mobilisés pour faire passer le message. Tous les grands noms de la scène rap française ont d'ailleurs répondu présent: Kool Shen, Passi, Diam's, Disiz La Peste, Rim'K du 113, et bien d'autres, se partagent le micro sur des morceaux de rap ou de musiques traditionnelles. Une partie des bénéfices de ce projet est reversée pour la construction d'un centre culturel ouvert à tous, et dans lequel sera dispensé un enseignement religieux loin de tout extrémisme. Mais pour ne pas se limiter à une action strictement religieuse, Kery James a tenu à ce qu'une autre part des bénéfices soit offerte à une association menant une action sociale ou médicale en France, en l'occurrence Combattre et Vivre son Handicap à Gennevilliers, liée au réseau Handisport.
Un retour explosif
Après la sortie de "Si c'était à refaire", Kery James avait laissé entendre qu'il allait rapidement raccrocher le micro. Il semble pourtant que le rappeur ait retrouvé le plaisir de faire rimer les mots puisqu'il sort en avril 2005 un nouvel album intitulé "Ma vérité". A l'écoute du disque, on se rend tout de suite compte que Kery a retrouvé sa verve d'autrefois. Les instruments acoustiques font place aux synthétiseurs et à de gros sons bien lourds. Le MC, qui se définit lui-même comme "Militant et Conscient", a mis de côté son côté moralisateur pour revenir vers des textes incisifs et sans concession qui n'épargnent personne. "Je n'avais pas envie que l'on m'enferme dans la case du rappeur musulman qui est là pour prêcher" confie-t-il. "Je ne suis pas toujours en boubou chez moi, assis en tailleur dans le noir. Je suis un artiste, je fais de la musique, j'ai des revendications sociales et j'ai aussi un regard critique sur le monde et la société". Avec "Ma vérité", Kery James s'éloigne donc de la religion et établit la symbiose parfaite entre la violence d' Ideal J et la sagesse de son premier album solo. Sans doute l'un de ses meilleurs disques.
Que de chemin parcouru pour celui qui chantait à ses débuts: "Chacun pour soi, Dieu pour tous comme ça t'es fixé".
Rappeur Lunatic Après que Gué Gué et Egosyst avaient fait la connexion, Booba et Ali débutent en traînant avec le Coup d'État Phonique.
Quand ces derniers ont intégré la Cliqua, les 2 têtes grillés les ont suivis. Puis, rapidement ils créent le duo Lunatic et intègrent le Beat de Boul.
Là , le public commence à les découvrir avec l'apparition de Booba sur le maxi "Tout le monde... " ("Tu sais qui c'est Booba C'est comme ça qu'on m'appelle B.2.O.B.A mon gars c'est comme ça que ça s'épelle") et surtout l'apparition sur une mixtape violente de Cut Killer (N°13, Spécial Lunatic). Ils s'étaient déjà démarqués de la masse avec des lyriques originaux (à l'époque, en fait, il n'y avait que de la poésie) et surtout une nouvelle conception de la notion de flow.
Durant cette période, ils ont fait beaucoup de concerts et ont même élaboré un album (qui n'est jamais sorti) avec des morceaux produits par Zoxea. Il y avait des cuts qui étaient dénaturés par l'ingérence des Sages Po(ce qui a poussé le groupe a refusé de faire sortir l'album parce qu'il ne leur ressemblait pas. Divergences avec les Sages Po, donc ils quittent, à regret, le Beat de Boul (même si leurs partenaires de la Malekal Morte y sont restés) pour intégrer Time Bombe (après un bref passage dans un label de transition.
C'est durant cette période que le mythe Lunatic va se créer. Dans ce crew, ils vont avoir le contrôle total des textes et le son est géré par Dj mars, Ke-C et Géraldo.
Là , ils ont écrit des textes bien street qui ne pouvaient être totalement saisi que par un public mûr et qui leur garantissaient un non - passage à la radio (sauf dans les émissions spécialisées.
Avec l'écurie Time Bomb (X-Men, Oxmo Puccino,Hifi ...) ils permettent au Rap en Français de rentrer dans une nouvelle ére grâce à ces textes bien violents, fidèles au bitume ("parler de la rue à chacun de mes textes et alors") et surtout en apprenant au public ce qu'est un flow ("Vas y fait le faux kiffes le flow en douce").
Sur une production de Dj Mars, ils font leur premier classique sur la compil' Hostile "Le crime paie" qui aujourd'hui encore est considéré par beaucoup comme le morceau de référence du Rap en Français.
Ils enchaînent sur la compil "L.432" avec un autre classique "Les vrais savent".
En plus de cela ils vont devenir incontournables pour ceux qui habitent la région parisienne car ils enchaînent les freestyles de folie sur la radio Générations 88.2 que ce soit chez Marc ou JP Seck. Cette période bénie va prendre fin avec l'arrêté de l'injustice qui va mettre Booba hors - circuit, suivi de l'implosion de Time Bomb.
"Seul", Ali se préserve (malgré quelques apparitions dont le terrible freestyle à fun ou le morceau avec Loudness) et attend le retour de son acolyte. Mais comme les rappeurs français (bons ou mauvais) font un blocage sur leurs morceaux, on a pu écouter du scratch de Lunatic sur plusieurs disques.
Pour son retour, dans le rap game, Booba fait sensation avec un freestyle de folie (avec Mala Malekal) sur sky durant la semaine des X-Men.
La suite est la sortie du troisième classique "Civilisé" produit par Cris. C'est le début de l'ère 45 Scientific pour les Lunatic, une sorte de reconquête du trône, même si il n'y a jamais eu de roi.
Nouvelle ère, celle du premier album "Mauvais Oeil". L'album tant attendu (depuis 4 ans) sort enfin. Leurs apparitions se font plus rares. Presque plus de radio, 2 mixtapes, et 1 collaboration sur le maxi du comité. Cette discrétion durant la préparation de leur album n'a fait qu'amplifier l'impatience.
"Si tu kiffes pas t'écoutes pas et puis c'est tout"
En parallèle, les Lunatic (enfin uniquement Booba maintenant!)Forment avec Malekal Morte le 92 I (le I pouvant prendre plusieurs sens, mais le I est là pour Injection), et la première pièce du clan est le morceau "Hommes de l'ombre".
Mesure d'audience ROI statistique webanalytics par